充滿 70s feel 的 poster, 來高呼 "NO WAR, MAKE LOVE!"

從電影語言豐富而含蓄的俠客片《卧虎藏龍》，到生死兩相隨的《斷背山》，李安用力去刻劃男人之間不能宣之於口的苦戀，深深打動了我，令我開始留意李安；再來是沉鬱得令人喘不過的《色戒》，情感極致深沉而暴烈，是時候轉一轉心境。今次李安選擇了溫情喜劇《Taking Woodstock》平衡一下心理。

值得注意的是李安電影中的主要人物往往都是把真實情感壓抑，從《卧虎藏龍》中不敢去愛的李慕白，與任性衝動的玉嬌龍作對比；《斷背山》中兩個落泊的牛仔，那份不得不藏起來、不容於世的愛；再更進一步的是必需把愛人殺死的易先生，令心頭緊緊掀著的，是在最後一幕，易先生撫著皺起的床單，仿如試圖撫平自己皺起的心湖一樣的無奈與悲愴。《Taking Woodstock》的男主角在那個自由放浪的時空，顯得極其小心奕奕，謹慎正直得，似乎試圖在藏著什麼。

《Taking Woodstock》以70年代、Woodstock、Love and peace 為包裝，講的其實是小人物的家庭關係。男主角是個年輕有為的設計師，家中經營的旅館周轉不寧，他唯有放下工作回到家鄉救亡。為了吸引遊客，他想盡法寶，誤打誤撞膽粗粗接辦 Woodstock這件不受大眾歡迎的豬頭骨，搞到成村人當他一家是仇人。

電影的妙處是男主角的一對父母，老父沉默寡言，母親則是個尖酸見錢開眼的惡婆娘，個個都怕左佢。而男主角那位選擇不回家幫忙的姐姐，就正正與顧家的他形成強烈對比。

正經、有抱負、有承擔，是男主角的外在寫照，而那班放浪不羈任意妄為青春大曬的嬉皮士，無疑解放了他——在人生目標上，或是情感上，讓他放下家庭包袱，而且對同性戀的自己誠實。而一條小小的村莊，亦因為成千上萬來到的年輕人而翻天覆地，忙於打替旅館的兩親，也因為這班年輕人而改變了，一家三口有吵鬧有扶持，最感動的一幕，是男主角受不了母親的臭脾氣，禁不住問父親「How comes you can married her for 40 years？」，老父頓一頓，說「......Because I love her.」 Oh, that's really touching. 李安就是最最最拿手這種 touching 了。

不過我都是買飛時才發現，這是三級電影，相信是因為有不少抽大麻和裸露鏡頭，未成年的年輕人的確不宜觀看。不知道該可恨還是可笑，進場時，那位職員竟然問我要身份證.......。我心諗，唔係呀化？ 唔好玩啦大佬......我邊忽似唔夠秤呀？......定係其實你想知我個名咋？